ვალენტინა ტოლკუნოვა ცნობილი საბჭოთა (მოგვიანებით რუსი) მომღერალია. წოდებებისა და წოდებების მფლობელი, მათ შორის "რსფსრ სახალხო არტისტი" და "რსფსრ დამსახურებული არტისტი".
მომღერლის კარიერა 40 წელზე მეტს გაგრძელდა. იმ თემებს შორის, რომლებსაც იგი თავის შემოქმედებაში შეეხო, განსაკუთრებით გამორჩეულია სიყვარულის, ოჯახისა და პატრიოტიზმის თემა. საინტერესოა, რომ ტოლკუნოვას ჰქონდა გამოხატული ნიჭი - მისი ხმის უნიკალური ტემბრი, რომელიც თითქმის ზუსტად ემთხვეოდა ფლეიტის ხმას.
მომღერლის ვალენტინ ტოლკუნოვის ბიოგრაფია
მსახიობი დაიბადა 12 წლის 1946 ივლისს რკინიგზის მუშაკთა ოჯახში. უფრო მეტიც, ამ საქმეს მომღერლის ახლობლების რამდენიმე თაობა ემსახურებოდა. მისი სამშობლო არის სოფელი ბელორეჩენსკაია. თუმცა, როდესაც გოგონა 2 წლისაც არ იყო, მისი ოჯახი საცხოვრებლად მოსკოვში გადავიდა. ბავშვობა ადვილი არ იყო. ბევრი ფული არ იყო, ამიტომ თავიდან მთელი ოჯახით ბარაკში ცხოვრობდნენ, სანამ სადგურთან ახლოს მუშათა სახლს არ აძლევდნენ.
სწორედ მისმა მშობლებმა ჩაუნერგეს გოგონას მუსიკის სიყვარული, რადგან ისინი მუდმივად უსმენდნენ ჩანაწერებს. უტიოსოვი, შულჟენკო, რუსლანოვა - ეს და სხვა ოსტატები ყოველდღე ჟღერდნენ ტოლკუნოვების სახლში. გოგონამ სიმღერები ბავშვობიდან ზეპირად იცოდა და თავად ცდილობდა მათ შესრულებას.
10 წლის ასაკიდან ვალენტინა მონაწილეობდა გუნდში რკინიგზის მუშაკთა ბავშვთა ცენტრალურ სახლში. ბავშვობიდან გოგონას ეჭვი არ ეპარებოდა მის მომავალ კარიერაში. თავიდანვე იცოდა, რომ მხატვარი მისი მოწოდებაა.
ვალენტინა ტოლკუნოვა: შემოქმედებითი გზის დასაწყისი
ეს ყველაფერი 1964 წელს დაიწყო, როდესაც გოგონა ჩაირიცხა მოსკოვის კულტურის სახელმწიფო ინსტიტუტში. სწავლის დროს მან დაიწყო აქტიური მონაწილეობა ადგილობრივ ორკესტრში - აქ მუშაობდა დაახლოებით 5 წელი. სხვათა შორის, რამდენიმე თვის შემდეგ, ვალენტინა სოლისტი გახდა. მთავარი სტილი არის ჯაზის ინსტრუმენტული კომპოზიციები.
პირადი და შემოქმედებითი ცხოვრება გაერთიანდა. 1966 წელს, როდესაც გოგონა 20 წლის იყო, იგი გახდა საორკესტრო ასოციაციის დირექტორის ცოლი. ამავდროულად, მას მოუწია კორესპონდენციის კურსებზე გადასვლა, რათა მონაწილეობა მიეღო საგუნდო გასტროლებში.
”ეს შეესაბამება ფლეიტის ტემბრს”, - ასე აღწერა თავისი ხმა ტოლკუნოვამ. მან დიდად დააფასა გუნდში გატარებული დრო. მისი თქმით, ეს იყო არა მხოლოდ უნარების განვითარების, არამედ პროფესიულ მუსიკალურ ჯგუფში მუშაობის ყველა „ასპექტში“ მონაწილეობის შესანიშნავი შესაძლებლობა.
1970-იანი წლების დასაწყისში გუნდი დაიშალა და გოგონამ დაიწყო მუშაობა პროფესიონალ და გამოცდილ კომპოზიტორთან ილია კატაევთან. ამ დროისთვის ის წერდა მუსიკას ფილმისთვის "დღითი დღე". მუსიკა არაჩვეულებრივი იყო. აქ გამოიყენეს ისეთი არასტანდარტული შესრულების ტექნიკა, როგორიცაა ვოკალიზაცია, ფუგა. ამიტომ, კატაევი დიდი ხნის განმავლობაში ეძებდა შემსრულებელს ასეთი ჩანაწერისთვის. ტოლკუნოვას შეხვედრის შემდეგ, მან შესთავაზა მას ჩანაწერზე მთავარი ვოკალური როლი.
ფილმის ერთ-ერთი მთავარი კომპოზიცია იყო სიმღერა "I'm Standing at a ნახევარ სადგურზე". მიუხედავად იმისა, რომ სიმღერა საკმაოდ მარტივი იყო, ის მომღერლის რეპერტუარში ერთ-ერთი ყველაზე დასამახსოვრებელი გახდა. ამ სიმღერით შემსრულებელი კომპოზიტორის კონცერტზე გამოვიდა. მოგვიანებით იგი მიიწვიეს კონკურსზე (რომელიც ტელევიზიით გავიდა). აქ მხატვარმა პირველი ადგილი დაიკავა.
სცენაზე სცენის ოსტატებთან ერთად...
ამ მომენტიდან ვალენტინა ტოლკუნოვამ დაიწყო სიმღერების სიმღერა სხვადასხვა ფილმებისთვის. ზოგიერთ ფილმში ის მსახიობადაც კი იყო მიწვეული, თუმცა მხოლოდ ეპიზოდურ როლებზე. 1972 წელს გაჩნდა ახალი წინადადება ლევ ოშარინისგან - იმღერა საიუბილეო კონცერტზე გაერთიანებების სახლში.
სპექტაკლი სიმღერით "აჰ, ნატაშა" (ავტორი - ვ. შაინსკი) ტელევიზიით აჩვენეს. ამის შედეგად მომღერალმა ნამდვილი პოპულარობის მოპოვება დაიწყო. იმავე საღამოს სცენაზე ავიდა მუსლიმ მაგომაევი, ლუდმილა ზიკინა და სხვა პოპულარული შემსრულებლები. მათთან ერთად სიმღერა იმავე სცენაზე ვალენტინასთვის ნიშნავდა, რომ ის გახდებოდა პროფესიონალი შემსრულებელი და წინ მას ახალი სიმაღლეები ელოდა.
გარკვეული პერიოდის შემდეგ, ტოლკუნოვასთვის მნიშვნელოვანი ინციდენტი მოხდა. პაველ აედონიცკიმ ვალენტინას შესთავაზა სიმღერა "ვერცხლის ქორწილი". მან თავდაპირველად დაწერა კომპოზიცია სხვა მომღერლისთვის, რომელიც ვერ მოვიდა სპექტაკლზე.
ტოლკუნოვამ სასწრაფოდ ისწავლა სიმღერა და შესანიშნავად შეასრულა საზოგადოების წინაშე. ენთუზიაზმით სავსე ხალხი მომღერალს ოვაციებით ახლდა თან. შედეგად, კომპოზიცია შემსრულებლის რეპერტუარში შევიდა. სწორედ ამ სიმღერას თვლიდა ვალენტინა თავისი კარიერის ამოსავალ წერტილად.
1973 წელი სხვადასხვა ფესტივალებსა და კონკურსებში მონაწილეობით აღინიშნა. მათ შორისაა ცნობილი "წლის სიმღერა", ასევე ბევრი ცნობილი სატელევიზიო გადაცემა. ეს ყველაფერი იმას ნიშნავდა, რომ მომღერალი ნამდვილი ვარსკვლავი გახდა. იმავე წელს ტოლკუნოვა გახდა სოლისტი ძლიერი შემოქმედებითი ასოციაციის Moskontsert-თან ერთად.
კარიერის გაგრძელება
ვლადიმერ მიგულიამ იმავე წელს დაწერა სიმღერა ლუდმილა ზიკინასთვის. მან ვალენტინას შემთხვევით აჩვენა კომპოზიცია "Talk to Me, Mom" და აღფრთოვანებული იყო მისი შესრულებით. შედეგად, მომღერლის რეპერტუარში კიდევ ერთი სიმღერა შევიდა. 8 მარტს სიმღერა პირველად იყო საბჭოთა კავშირის მთავარი რადიოს როტაციაში. ამის შემდეგ მაშინვე ათასობით წერილი დაიწყო რედაქციაში ამ სიმღერის ხელახლა დაკვრის მოთხოვნით. მას შემდეგ სიმღერა თითქმის ყოველდღიურად გადიოდა ეთერში მთელი წლის განმავლობაში.
1970-იანი წლების შუა ხანებში ტოლკუნოვას შემოქმედებაში ახალი ეტაპი დაიწყო. და ის მოვიდა კომპოზიტორ დავით აშკენაზის გაცნობის წყალობით. იგი მუშაობდა მასთან 15 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში და უწოდებდა მას თავის მთავარ მენტორს. ასეთი თანამშრომლობის ერთ-ერთი შედეგი იყო სიმღერა "ნაცრისფერი თვალების მეფე", რომელშიც გამოყენებულია ანა ახმატოვას ლექსები.
ერთი წლის შემდეგ მომღერალმა მოახერხა კანადაში ჩატარებული ოლიმპიური თამაშების ნაწილი გამხდარიყო. იგი გახდა შემოქმედებითი გუნდის ნაწილი, რომელიც მიზნად ისახავდა სპორტსმენების მხარდაჭერას. ერთი წლის შემდეგ, ბორის იემელიანოვმა (ცნობილმა კომპოზიტორმა) დაბადების დღის საჩუქრად ვალენტინას სიმღერა "Snub Nosies" გადასცა.
მალე მომღერალმა ეს შეიტყო და რამდენიმე კონცერტზე შეასრულა. სიმღერა ჰიტად იქცა, მომღერალი კი ნამდვილი ვარსკვლავი გახდა. 1979 წელს მან მიიღო დამსახურებული არტისტის წოდება. შემდეგ მომღერალმა დაიწყო პირველი სოლო კონცერტების სერია გასული წლების ჰიტებით.
თემები ტოლკუნოვას სიმღერებში
ასევე გაფართოვდა იმ თემების სია, რომლებსაც არტისტი სიმღერებში შეეხო. რამდენიმე კომპოზიტორმა დაწერა მისი სიმღერები სამხედრო-პატრიოტულ თემებზე. ამ სიმღერებმა მომღერალს სირთულეები შეუქმნა. მას ეჩვენებოდა, რომ მისი ხმა არ იყო საკმარისი იმისათვის, რომ ეს სიმღერები რაღაცნაირად განსხვავდებოდეს ომის შესახებ სხვა კომპოზიციებისგან.
„ომი რომ არ ყოფილიყო“ მომღერლის კარიერაში ერთ-ერთ მთავარ სიმღერად იქცა. მე-1990 საუკუნის ცნობილი სამხედრო სიმღერების სიაშიც კი მოხვდა. ეს კომპოზიცია შევიდა XNUMX წლის ალბომში, რომელიც ომის თემას ეძღვნებოდა.
იმისდა მიუხედავად, რომ პატრიოტიზმისა და ომის თემამ მოიცვა მომღერლის შემოქმედება 1980-იან წლებში, აშკარად გამოიკვეთა სხვა თემა. ეს არის სიყვარული, ქალის ბედი საზოგადოებაში და მისი პირადი გამოცდილება. მომღერლის სიმღერებში ბევრი ახალი ჰეროინი იყო - შეყვარებული და უბედური, ბედნიერი და მხიარული.
შემსრულებელმა თავისი ხმის წყალობით სრულიად განსხვავებული პერსონაჟები აჩვენა. ამავდროულად, ყველა ქალი, რომელიც ტოლკუნოვამ აჩვენა მსმენელს, ელოდა მის ბედნიერებას - აი, რა გამოირჩეოდა შემოქმედებითობით. სევდა და ძლიერი ლტოლვა, შერეული რწმენა და იმედი ნათელი მომავლისა.
1980-იან წლებში ტოლკუნოვამ წარმატებით გამოუშვა ახალი სიმღერები, იმოგზაურა კონცერტებით მთელ ქვეყანაში და მის ფარგლებს გარეთ. 1985 წლიდან დაიწყო თანამშრომლობა იგორ კრუტოისთან. 1990-იან წლებში მან ურჩია შეეცვალა იმიჯი, რათა შეეგუოს „ახალ ტენდენციებს“, მაგრამ მან უარი თქვა.
2010 წელს მომღერალმა კვლავ განაგრძო ახალი სიმღერების ჩაწერა და სხვადასხვა კონცერტებზე შესრულება, მათ შორის გამარჯვებისადმი მიძღვნილი.
