ხუან ატკინსი აღიარებულია ტექნო მუსიკის ერთ-ერთ შემქმნელად. აქედან წარმოიშვა ჟანრების ჯგუფი, რომელიც ახლა ცნობილია როგორც electronica. ის იყო ალბათ პირველი ადამიანი, ვინც სიტყვა „ტექნო“ მუსიკაზე გამოიყენა.
მისმა ახალმა ელექტრონულმა ჟღერადობამ გავლენა მოახდინა თითქმის ყველა მუსიკალურ ჟანრზე, რომელიც შემდეგ მოვიდა. თუმცა, ელექტრონული საცეკვაო მუსიკის მიმდევრების გარდა, მუსიკის რამდენიმე მოყვარული ცნობს სახელს ხუან ატკინსს.
დეტროიტის ისტორიულ მუზეუმში ამ მუსიკოსისადმი მიძღვნილი გამოფენის არსებობის მიუხედავად, ის რჩება ერთ-ერთ ყველაზე ბუნდოვან თანამედროვე მუსიკალურ წარმომადგენელად.
ტექნო მუსიკა წარმოიშვა დეტროიტში, მიჩიგანში, სადაც ატკინსი დაიბადა 12 წლის 1962 სექტემბერს. მთელ მსოფლიოში თაყვანისმცემლები ატკინსის მუსიკას დეტროიტის ხშირად უხერხულ პეიზაჟებთან უკავშირებენ. მათ გამოსახული იყო 1920-იანი წლების მიტოვებული შენობები და ძველი მანქანები.
თავად ატკინსმა დეტროიტის განადგურებული ატმოსფეროს შთაბეჭდილებები გაუზიარა დენ ციკოს: „გაოცებული ვიყავი ქალაქის ცენტრში, გრისვოლდზე ყოფნით. შენობას გავხედე და American Airline-ის გაცვეთილი ლოგო დავინახე. ბილიკი მას შემდეგ რაც მოახსნეს ნიშანი. მე რაღაც გავიგე დეტროიტის შესახებ - ნებისმიერ სხვა ქალაქში თქვენ გაქვთ ხმაურიანი, აყვავებული ცენტრი.
თუმცა, ტექნო მუსიკის ისტორიის ნამდვილი დასაწყისი დეტროიტში საერთოდ არ მომხდარა. დეტროიტიდან სამხრეთ-დასავლეთით ნახევარ საათში არის ბელვილი, მიჩიგანი, პატარა ქალაქი მაგისტრალის მახლობლად. ხუანის მშობლებმა გაგზავნეს ხუანი და მისი ძმა ბებიასთან საცხოვრებლად მას შემდეგ, რაც ბიჭის სკოლაში სწავლა შემცირდა და ძალადობა დაიწყო ქუჩებში.
როგორც საშუალო და საშუალო სკოლის მოსწავლე ბელევილში, ატკინსმა გაიცნო დერიკ მეი და კევინ სანდერსონი, ორივე განვითარებადი მუსიკოსები. ტრიო ხშირად სტუმრობდა დეტროიტს სხვადასხვა „ჩაკიდებისთვის“. მოგვიანებით, ბიჭები ცნობილი გახდა, როგორც The Belleville Three და ატკინსმა მიიღო საკუთარი მეტსახელი - ობი ხუანი.
ხუან ატკინსი რადიო მასპინძლის Electrifying Mojo-ს გავლენით
ატკინსის მამა კონცერტის ორგანიზატორი იყო და იმ დროს, როცა ბიჭი გაიზარდა, სახლში სხვადასხვა მუსიკალური ინსტრუმენტი იყო. ის გახდა დეტროიტის რადიო ჟოკეის ფანი, სახელად Electrifying Mojo (ჩარლზ ჯონსონი).
ის იყო თავისუფალი ფორმის მუსიკოსი, დიჯეი ამერიკულ კომერციულ რადიოში, რომლის შოუები აერთიანებდა ჟანრებსა და ფორმებს. Electrifying Mojo 1970-იან წლებში თანამშრომლობდა სხვადასხვა მხატვრებთან, როგორებიცაა ჯორჯ კლინტონი, პარლამენტი და Funkadelic. იმ დროს ის იყო იმ მცირერიცხოვან ამერიკელ დიჯეებს შორის, ვინც რადიოში უკრავდა ექსპერიმენტულ ელექტრონულ საცეკვაო მუსიკას.
„თუ გსურთ გაიგოთ, რატომ მოვიდა ტექნო დეტროიტში, უნდა გადახედოთ DJ Electrifying Mojo-ს - მას ყოველ ღამე XNUMX საათი ჰქონდა რადიო ფორმატის შეზღუდვის გარეშე“, - განუცხადა ატკინსმა Village Voice-ს.
1980-იანი წლების დასაწყისში ატკინსი გახდა მუსიკოსი, რომელმაც იპოვა ტკბილი ადგილი ფანკსა და ელექტრონულ მუსიკას შორის. ჯერ კიდევ მოზარდობაში უკრავდა კლავიშებზე, მაგრამ თავიდანვე დაინტერესდა დიჯეის კონსოლით. სახლში მან ექსპერიმენტები ჩაატარა მიქსერით და კასეტა ჩამწერით.
საშუალო სკოლის დამთავრების შემდეგ, ატკინსი დაესწრო Washtenaw Community College-ს იფსილანტის მახლობლად, ბელვილთან ახლოს. სწორედ თანაკლასელთან, ვიეტნამის ვეტერან რიკ დევისთან მეგობრობით დაიწყო ატკინსმა ელექტრონული ხმის წარმოების შესწავლა.
ხუან ატკინსის ზარის გაცნობიერება
დევისი ფლობდა ინოვაციური აღჭურვილობის ფართო სპექტრს, მათ შორის Roland Corporation-ის მიერ გამოშვებულ ერთ-ერთ პირველ სეკვენსერს (მოწყობილობა, რომელიც მომხმარებელს ელექტრონული ხმების ჩაწერის საშუალებას აძლევს). მალე ატკინსის თანამშრომლობამ დევისთან შედეგი გამოიღო - მათ ერთად დაიწყეს მუსიკის წერა.
”მინდოდა ელექტრონული მუსიკის დაწერა, ვფიქრობდი, რომ ამისათვის პროგრამისტი უნდა ვყოფილიყავი, მაგრამ მივხვდი, რომ ეს არ იყო ისეთი რთული, როგორც ადრე ჩანდა”, - თქვა ატკინსმა გაზეთ Village Voice-თან ინტერვიუში.
ატკინსი შეუერთდა დევისს (რომელმაც ფსევდონიმი 3070 მიიღო) და ერთად დაიწყეს მუსიკის წერა. დუეტმა გადაწყვიტა Cybotron დაერეკა. ბიჭებმა შემთხვევით დაინახეს ეს სიტყვა ფუტურისტული ფრაზების სიაში და გადაწყვიტეს, რომ სწორედ ეს სჭირდებოდათ დუეტის სახელს.
1981 წელს გამოვიდა პირველი სინგლი Alleys of Your Mind და გაიყიდა დაახლოებით 15 ეგზემპლარი მთელს დეტროიტში მას შემდეგ, რაც Electrifying Mojo-მ დაიწყო სინგლის გაშვება თავის რადიო პროგრამაში.
Cosmic Cars-ის მეორე გამოცემაც კარგად გაიყიდა. მალე დამოუკიდებელმა ლეიბლმა West Coast Fantasy-მ დუეტის შესახებ შეიტყო. ატკინსი და დევისი არ ეძებდნენ დიდ მოგებას თავიანთი მუსიკის დაწერით და გაყიდვით. ატკინსმა თქვა, რომ მათ არაფერი იცოდნენ West Coast Fantasy ლეიბლის შესახებ. მაგრამ ერთ დღეს მათ თავად არ გაუგზავნეს ხელშეკრულება ფოსტით ხელმოწერისთვის.
სიმღერამ მთელი ჟანრი „ასახელა“.
1982 წელს Cybotron-მა გამოუშვა სიმღერა Clear. დამახასიათებელი ცივი ჟღერადობის ამ ნაწარმოებს მოგვიანებით ელექტრონული მუსიკის კლასიკა უწოდეს. ჟანრის კლასიკოსების მიხედვით, სიმღერაში პრაქტიკულად სიტყვები არ არის. ეს იყო ეს „ხრიკი“, რომელიც მოგვიანებით ბევრმა ტექნო არტისტმა ისესხა. გამოიყენეთ სიმღერის ტექსტი მხოლოდ მუსიკის დამატებად ან დეკორად.
მომდევნო წელს ატკინსმა და დევისმა გამოუშვეს Techno City და ბევრმა მსმენელმა დაიწყო სიმღერის სახელწოდების გამოყენება მუსიკალური ჟანრის აღსაწერად, რომელსაც იგი მიეკუთვნებოდა.
ეს ახალი ტერმინი აღებულია ფუტურისტი მწერლის ელვინ ტოფლერის „მესამე ტალღიდან“ (1980), სადაც ხშირად იყენებდნენ სიტყვებს „ტექნო-მეამბოხეები“. ცნობილია, რომ ხუან ატკინსმა ეს წიგნი ჯერ კიდევ ბელვილში საშუალო სკოლაში სწავლისას წაიკითხა.
მალე უთანხმოება დაიწყო ატკინსის და დევისის დუეტში. ბიჭებმა წასვლა გადაწყვიტეს განსხვავებული მუსიკალური პრეფერენციების გამო. დევისს სურდა თავისი მუსიკის ორიენტირება როკზე. ატკინსი - ტექნოზე. შედეგად, პირველი გაურკვევლობაში ჩავარდა. ამავდროულად, მეორემ გადადგა ნაბიჯები ახალი მუსიკის პოპულარიზაციისთვის, რომელიც თავად შექმნა.
მეის და სონდერსონთან ერთად ხუან ატკინსმა შექმნა Deep Space Soundworks კოლექტივი. თავდაპირველად ჯგუფი პოზიციონირებდა, როგორც დიჯეების საზოგადოებას, რომელსაც ხელმძღვანელობდა ატკინსი. მაგრამ მალე მუსიკოსებმა დააარსეს კლუბი დეტროიტის ცენტრში, სახელწოდებით The Music Institute.
ტექნო დიჯეების მეორე თაობამ, მათ შორის კარლ კრეიგმა და რიჩი ჰოუტინმა (ცნობილი პლასტიკმენის სახელით), დაიწყო კლუბში გამოსვლა. ტექნო მუსიკამ კი იპოვა ადგილი დეტროიტის რადიოსადგურზე Fast Forward-ზე.
ხუან ატკინსი: მუსიკოსის შემდგომი ნამუშევარი
ატკინსმა მალევე გამოუშვა თავისი სადებიუტო სოლო ალბომი, Deep Space, სახელწოდებით Infinity. მომდევნო რამდენიმე ალბომი გამოვიდა სხვადასხვა ტექნო ლეიბლებზე. Skynet 1998 წელს გერმანულ ლეიბლ Tresor-ზე. გონება და სხეული 1999 წელს ბელგიურ ლეიბლზე R&S.
მიუხედავად ყველაფრისა, ატკინსს კარგად იცნობდნენ მშობლიურ ქალაქ დეტროიტშიც კი. მაგრამ დეტროიტის ელექტრონული მუსიკის ფესტივალმა, რომელიც ყოველწლიურად იმართება დეტროიტის სანაპიროზე, აჩვენა ატკინსის მუშაობის ნამდვილი გავლენა. მუსიკოსის მიმდევრების მოსასმენად დაახლოებით 1 მილიონი ადამიანი მოვიდა. მათ ყველას აცეკვებდნენ არაფრით, გარდა ელექტრონული აღჭურვილობით.
თავად ხუან ატკინსი გამოვიდა ფესტივალზე 2001 წელს. ინტერვიუში, რომელიც მან Jahsonic's Orange-ის ჟურნალს მისცა, მან ასახვა ტექნოს ამბივალენტურ სტატუსზე, როგორც აფრო-ამერიკული მუსიკა. ”მე შემიძლია ვიფიქრო, რომ თეთრი ბავშვების ჯგუფი რომ ვიყოთ, უკვე მილიონერები ვიქნებოდით, მაგრამ ეს არ შეიძლება იყოს ისეთი რასისტული, როგორც ერთი შეხედვით შეიძლება ჩანდეს,” - თქვა მან.
„შავ ეტიკეტებს წარმოდგენა არ აქვთ. მაინც თეთრი ბიჭები დამელაპარაკებიან. ისინი არ აკეთებენ რაიმე ნაბიჯს ან შეთავაზებას. მაგრამ ისინი ყოველთვის ამბობენ: "ჩვენ გვიყვარს შენი მუსიკა და გვსურს რაღაცის გაკეთება შენთან ერთად".
2001 წელს ატკინსმა ასევე გამოუშვა Legends, Vol. 1, ალბომი OM ლეიბლზე. Scripps Howard News Service-ის მწერალმა რიჩარდ პატონმა კომენტარი გააკეთა, რომ ალბომი "არ ეფუძნება წარსულის მიღწევებს, მაგრამ მაინც აერთიანებს კარგად გააზრებულ კომპლექტებს". ატკინსმა განაგრძო კონცერტი ატლანტიკის ორივე მხარეს, 2000-იანი წლების დასაწყისში გადავიდა ლოს-ანჯელესში.
ის აშკარად იყო წარმოდგენილი "ტექნო: დეტროიტის საჩუქარი მსოფლიოს" 2003 წლის გამოფენაში დეტროიტში. 2005 წელს მან გამართა Necto Club-ში ენ არბორში, მიჩიგანში, ბელვილის მახლობლად.
საინტერესო ფაქტები ხუან ატკინსის და ტექნოს შესახებ
– დეტროიტიდან ცნობილი ტრიო დიდი ხნის განმავლობაში ვერ ახერხებდა მუსიკის ჩაწერისთვის ძვირადღირებულ აღჭურვილობას. იმისდა მიუხედავად, რომ ყველა ბიჭი აყვავებული ოჯახებიდან იყო, ხმის ჩამწერი აღჭურვილობის მთელი „არსენალიდან“ მხოლოდ კასეტები და მაგნიტოფონი იყო.
მხოლოდ გარკვეული პერიოდის შემდეგ მათ შეიძინეს დრამის მანქანა, სინთეზატორი და ოთხარხიანი დიჯეის კონსოლი. ამიტომ მათ სიმღერებში ერთმანეთზე დადებული მაქსიმუმ ოთხი განსხვავებული ბგერა მოისმინე.
– გერმანული ჯგუფი Kraftwerk არის ატკინსის და მისი თანამოაზრეების იდეოლოგიური ინსპირაცია. ჯგუფმა შექმნა შექმნა და გადაწყვიტა „გადატრიალება“. რობოტებად გამოწყობილნი სცენაზე იმ დროისთვის სრულიად ახალი „ტექნიკური“ მუსიკით ავიდნენ.
– ხუან ატკინსს აქვს მეტსახელი The Originator (პიონერი, ინიციატორი), რადგან იგი ითვლება ტექნოს მამად.
ჩამწერი კომპანია Metroplex ხუან ატკინსს ეკუთვნის.
