ბენი გუდმენი არის პიროვნება, რომლის გარეშეც შეუძლებელია მუსიკის წარმოდგენა. მას ხშირად უწოდებდნენ სვინგის მეფეს. მათ, ვინც ბენის ეს ზედმეტსახელი მიანიჭეს, ყველაფერი ჰქონდათ ასე ეფიქრათ. დღესაც უდავოა, რომ ბენი გუდმენი ღმერთის მუსიკოსია.
ბენი გუდმენი უფრო მეტი იყო, ვიდრე უბრალოდ ცნობილი კლარნეტისტი და ბენდ-ლიდერი. მუსიკოსმა შექმნა საკულტო ორკესტრები, რომლებიც ცნობილია მათი საოცარი თანმიმდევრობითა და ინტეგრირებით.
მუსიკოსი ცნობილი იყო თავისი უზარმაზარი სოციალური გავლენით. შავკანიანი მუსიკოსები უკრავდნენ ბენის ორკესტრში დიდი ფანატიზმისა და სეგრეგაციის დროს.
ბავშვობა და ახალგაზრდობა
ბენი დაიბადა რუსეთის იმპერიიდან ებრაელი ემიგრანტების, დევიდ გუტმანის (ბელაია ცერკოვიდან) და დორა რეზინსკაია-გუტმანის (სხვა წყაროების მიხედვით, ქართველი ან გრინსკაია, კოვნოდან) ოჯახში.
ადრეული ბავშვობიდან შეყვარებული იყო მუსიკაზე. 10 წლის ასაკში კლარნეტი ბენის ხელში ჩავარდა. ერთი წლის შემდეგ, ბიჭმა პროფესიონალურად შეასრულა ცნობილი ტედ ლუისის კომპოზიციები.
გუდმენი მთვარის შუქზე ქუჩის მუსიკოსად. როდესაც ბიჭი მოზარდი იყო, მას უკვე ჰქონდა ჯიბის ფული. ამ პერიოდში ბენი პირველად გააცნობიერა მასზე მუსიკის მზარდი გავლენა. მალევე მიატოვა საშუალო სკოლა და თავი მიუძღვნა შემოქმედებას. საგანმანათლებლო დაწესებულების დატოვების გადაწყვეტილებისთანავე, იგი შეუერთდა საყვირის ორკესტრს ბიქს ბეიდერბეკის.
სხვათა შორის, ბენი გუდმანი პირველი თეთრი მუსიკოსია, რომელმაც აღიარება მოიპოვა შავკანიან ჯაზმენებში. ღირდა. რა თქმა უნდა, მაშინაც კი, ვინც ბიჭის თამაში გაიგო, მიხვდა, რომ ის შორს წავიდოდა.
ბენი გუდმენის შემოქმედებითი გზა
1929 წლის შემოდგომაზე ჯაზის მუსიკოსმა დატოვა ორკესტრი და გადავიდა ნიუ-იორკში. ბენიმ უბრალოდ არ დატოვა ჯგუფი. მას სურდა სოლო კარიერის აშენება.
მალე ახალგაზრდა მუსიკოსი რადიოში იწერდა სიმღერებს, უკრავდა ბროდვეის მიუზიკლების ორკესტრებში და წერდა მუსიკალურ კომპოზიციებს. და მან ისინი თავად შეასრულა, იმპროვიზირებული ანსამბლების მხარდაჭერით.
რამდენიმე ხნის შემდეგ ბენი გუდმანმა ჩაწერა სიმღერა, რომლის წყალობითაც მან პირველი პოპულარობა მოიპოვა. საუბარია მუსიკალურ კომპოზიციაზე He's Not Worth Your Tear. სიმღერა ჩაწერილია 1931 წელს Meloton Records-ის მიერ, რომელშიც მონაწილეობდა მომღერალი სკრეპი ლამბერტი.
მალე მუსიკოსმა ხელი მოაწერა პირველ კონტრაქტს Columbia Records-თან. 1934 წელს Ain't Cha Glad?, Riffin' the Scotch, Ol' Pappy, I Ain't Lazy, I'm Just Dreamin' დაიკავა ქვეყნის პრესტიჟული მუსიკალური ჩარტების სათავეში.
აღიარება და "სვინგის ეპოქის" დასაწყისი
მუსიკის მოყვარულებმა და თაყვანისმცემლებმა სიამოვნებით მიიღეს მხატვრის მიერ წარმოდგენილი კომპოზიციები. ის ფაქტი, რომ სიმღერები ჩარტში იყო, რა თქმა უნდა, გაზარდა ბენი გუდმენის რეპუტაცია. რას უნდა ელოდო მუსიკოსისგან, რომელმაც უკვე გამოუშვა ათეული ღირსეული ნამუშევარი? რა თქმა უნდა, ახალი შედევრი. კომპოზიცია Moon Glow (1934) დაიკავა ჩარტების 1-ლი პოზიცია. ეს იყო აბსოლუტური წარმატება.
ამ სიმღერის წარმატება გაიმეორეს Take My Word-მა და Bugle Call Rag-მა. მიუზიკლთან კონტრაქტის დასრულების შემდეგ, ბენი მიიწვიეს NBC რადიოში შაბათის გადაცემა Let's Dance-ის წამყვანად.
6 თვიანი მუშაობისთვის ბენი გუდმენი კიდევ ათჯერ მოხვდა მუსიკალური ჩარტების სათავეში. ეს წარმატება მას შემდეგ განმეორდა, რაც მუსიკოსმა დაიწყო მუშაობა ჩამწერ კომპანია RCA Victor-თან.
მაგრამ მალე გადაცემა, სადაც ბენი გუდმანი წამყვანი იყო, დაიხურა. ეს ღონისძიება ესაზღვრებოდა იმავე რადიოგადაცემის სპონსორის ნაციონალური ბისკვიტის კომპანიის მუშების გაფიცვას. ამრიგად, გუდმენი და მისი გუნდი სამუშაოს გარეშე დარჩნენ.
ეს არ არის საუკეთესო დრო ამერიკის შეერთებული შტატებისთვის. ქვეყანა ნამდვილ დეპრესიაში იყო. ბენი გუდმენი და მისი ორკესტრი, ამ სიტყვის პირდაპირი მნიშვნელობით, სახსრების გარეშე დარჩნენ. მალე მუსიკოსმა გადაწყვიტა კერძო მანქანებით წასვლა დიდ ტურნეზე.
შუა დასავლეთის ქალაქებში გზად ორკესტრის კონცერტები არც თუ ისე პოპულარული იყო. აუდიტორიის უმეტესობამ დარბაზი დატოვა მას შემდეგ, რაც მიხვდა, რომ მუსიკოსები სვინგ მუსიკას უკრავდნენ და არა საცეკვაო მუსიკას.
მძიმე დრო ბენი გუდმენისთვის
მუსიკოსები პრაქტიკულად უფულოები იყვნენ. დეპრესიაში ჩავარდნენ. ბევრმა უბრალოდ დატოვა ორკესტრი, რადგან მათ სჭირდებოდათ რაღაც ოჯახების გამოსაკვებად. სპექტაკლები აღარ იყო მომგებიანი.
ჯგუფი საბოლოოდ მივიდა ლოს-ანჯელესში. მუსიკოსმა ამჯერად გადაწყვიტა ექსპერიმენტი არ გაეკეთებინა. ისინი უკრავდნენ არა საკუთარ, არამედ საცეკვაო მუსიკას. დარბაზში მაყურებელმა ენთუზიაზმის გარეშე აიღო იგი, ლანჩად გათელვა დერეფნებში, დაიწყო დრტვინვა. ჯგუფის დრამერმა დაიყვირა: „ბიჭებო, რა ჯანდაბას ვაკეთებთ? თუ ეს ბოლო სპექტაკლია, ვიზრუნოთ, რომ არ გვრცხვენია საკუთარი თავის სცენიდან დანახვა...“
მუსიკოსებმა საცეკვაო მუსიკის დაკვრა შეწყვიტეს და ჩვეულ საქანელას უკრავდნენ. იმ საღამოს 100%-ით იმუშავეს. მაყურებელი აღფრთოვანებული დარჩა. მუსიკის მოყვარულები სიხარულითა და ეიფორიით „ღრიალებდნენ“. ბევრმა ამოიცნო ბენი გუდმენის პოპულარული ტრეკები.
გარკვეული პერიოდის შემდეგ, ბენი გუდმანი გადავიდა ჩიკაგოს მხარეში. იქ, შემსრულებელ ჰელენთან ერთად, ვარდმა დაწერა არაერთი "წვნიანი" კომპოზიცია, რომლებიც მომავალში აღიარებულ კლასიკად იქცა. საუბარია სიმღერებზე:
- Დიდი დრო გავიდა;
- გუდი-კარგი;
- სიყვარულის დიდება;
- ეს სისულელეები შენს მახსენებს;
- შენ დამიბრუნე მაგიდები.
მალე ბენი გუდმანი კვლავ მიიწვიეს პროგრამის ხელმძღვანელად. ის გახდა Camel Caravan-ის შოუს წამყვანი. 1936 წლის შემოდგომაზე მისი ორკესტრი პირველი სატელევიზიო გამოვიდა. შემდეგ მუსიკოსი ნიუ-იორკში დაბრუნდა.
ბენი გუდმენის მუსიკალური კარიერის პიკი
ერთი წლის შემდეგ, ბენი გუდმენის მუსიკალური კომპოზიციები კვლავ მოხვდა მუსიკალური ჩარტების პირველ პოზიციებზე. განსაცვიფრებელი პოპულარობა დაეცა მუსიკოსს. მალე ორკესტრმა მუსიკოსის ხელმძღვანელობით მონაწილეობა მიიღო ფილმის "Hotel Hollywood" გადაღებებში.
Savoy Dance Hall-ს, რომელსაც სხვადასხვა ეროვნების მაყურებელი სტუმრობდა, იმ დროს მასპინძლობდა Battles of the Jazz Bands, სადაც Chick Webb-ის ორკესტრი ხშირად ამარცხებდა მეტოქეებს. გუდმენმა, გააცნობიერა თავისი მნიშვნელობა, დაუპირისპირა ჩიკ ვებს.
ნიუ-იორკმა სუნთქვა შეიკრა ნანატრი მუსიკალური დუელის მოლოდინში. მაყურებელი ვერ მოითმინა ორი ტიტანის შეჯახებას. დანიშნულ საღამოს კი სავოიის საცეკვაო დარბაზი სავსეა. დარბაზი 4 ათასზე მეტ ადამიანს იტევდა. მაყურებელი ელოდა. რაღაც იყო!
აქამდე არცერთ დამსწრე მაყურებელს მსგავსი არაფერი გაუგია! მუსიკოსები ისე ცდილობდნენ, როგორც ჩანს, ჰაერი ამ მძლავრი ენერგიით იყო დამუხტული.
მიუხედავად გუდმენის ორკესტრის მუსიკოსების ორიგინალურობისა და ვირტუოზულობისა, ჩიკ უების ორკესტრი საუკეთესო იყო. როდესაც დაპირისპირებულმა მუსიკოსებმა დაკვრა დაიწყეს, ბენი გუდმენის ორკესტრის წევრებმა უბრალოდ ხელი აუქნიეს. მათ იცოდნენ, რომ ჩიკ უები გაიმარჯვებდა.
ბენი გუდმენის მუსიკალური კარიერის პიკი 1938 წელს დადგა. სწორედ ამ წელს გამართა მუსიკოსმა ცნობილი კონცერტი ნიუ-იორკის კარნეგი ჰოლში. შემდეგ მუსიკოსმა შეასრულა არა მხოლოდ სიმღერები საკუთარი რეპერტუარიდან, არამედ ალ ჯოლსონის Avalon ტრეკი.
იმავე წელს გუდმენის სიმღერები ათეულში 14-ზე მეტჯერ მოხვდა. პოპულარულ სიმღერებში შედის I Let a Song Go Out My Heart, Don't Be That Way და Sing, Sing, Sing (With a Swing). ბოლო სიმღერა ძალიან პოპულარული იყო. შემდგომში იგი შეიყვანეს გრემის დიდების დარბაზში.
ბენი გუდმენის საქმიანობა ომისშემდგომ პერიოდში
ამერიკის შეერთებული შტატების მეორე მსოფლიო ომში შესვლამ და ამერიკის მუსიკოსთა ფედერაციის მიერ წამოწყებულმა გაფიცვამ აიძულა ბენი დროებით შეეწყვიტა თანამშრომლობა Victor RCA-სთან.
მუსიკოსმა რამდენიმე სიმღერაზე მუშაობის დასრულება გაფიცვამდეც მოახერხა. განსაკუთრებულ ყურადღებას იმსახურებს კომპოზიცია Take Chance on Love.
მერე კინოშიც მოსინჯა ძალები. ის გამოჩნდა ისეთ ფილმებში, როგორიცაა Stage Door Canteen, The Gang's All Here და Sweet and Low-Down. ბენი შესანიშნავად შეეჩვია როლს და ნიჭიერად გადმოსცა თავისი პერსონაჟების მდგომარეობა.
1944 წლის ზამთარში ჯაზმენი თავის კვინტეტთან ერთად გახდა ბროდვეის შოუს The Seven Arts-ის წევრი. შოუმ მაყურებლის დიდი ინტერესი გამოიწვია და 182 სპექტაკლს გაუძლო.
ერთი წლის შემდეგ ხმის ჩაწერის აკრძალვა მოიხსნა. ბენი გუდმანი მშობლიურ ხმის ჩამწერ სტუდიაში დაბრუნდა. უკვე აპრილში გამოვიდა Hot Jazz-ის კრებული, რომელიც მყისიერად მოხვდა საუკეთესო ჩანაწერების ტოპ 10-ში.
ასევე წარმატებული იყო შემდეგი კრებული Gotta Be This or That. ალბომის ჩაწერაზე თავად გუდმენმა პირველად შეასრულა ვოკალური ნაწილი. ეს მოვლენა აღბეჭდილია სიმღერაში Symphony.
მალე ბენი გადავიდა ჩამწერ სტუდიაში Capitol Records. გარდა ამისა, მან მონაწილეობა მიიღო ფილმის A Song is Born გადაღებებში. ამავე პერიოდში დაიწყო მისი შემდეგი მუსიკალური ექსპერიმენტები.
სვინგმა შეცვალა ბიბოპი და გუდმენის ორკესტრმა ჩაწერა რამდენიმე კომპოზიცია ამ სტილში. დიდი სიურპრიზი იყო ინფორმაცია იმის შესახებ, რომ გუდმენი არღვევდა თავის ორკესტრს. ეს მოვლენა მოხდა 1949 წელს. მომავალში მუსიკოსმა შეაგროვა ორკესტრი, ოღონდ მხოლოდ ეგრეთ წოდებული ერთჯერადი "მოქმედებებისთვის".
1950-იანი წლების დასაწყისისთვის ბენი პრაქტიკულად არ ატარებდა საკომპოზიტორო საქმიანობას. პარალელურად გამოჩნდა მისი კოლექცია ჯაზ-კონცერტი კარნეგი ჰოლში. მუსიკოსმა ამ დისკში 16 წლის 1938 იანვარს ცნობილი სპექტაკლის ცოცხალი ჩანაწერი "ჩადო".
მომდევნო კრებული ჯაზ კონცერტი No2 ასევე თბილად მიიღო გულშემატკივრებმა და მუსიკალურმა კრიტიკოსებმა. ერთი წლის შემდეგ, მუსიკოსის დისკოგრაფია კიდევ ერთი ალბომით, The Benny Goodman Story, შეივსო.
ბენი გუდმენის სიცოცხლის ბოლო წლები
1950-იანი წლების შუა პერიოდიდან ბენი გუდმანმა გამართა მრავალი ტური მთელს მსოფლიოში. 1960-იანი წლების დასაწყისში მუსიკოსი საბჭოთა კავშირის ტერიტორიას ეწვია. მასზე შთაბეჭდილება მოახდინა თაყვანისმცემლების თბილმა მიღებამ. შედეგად მან გამოუშვა ალბომი "Benny Goodman in Moscow".
1963 წელს, RCA Victor Studios-ში შეიკრიბნენ მუსიკოსები, რომლებიც გუდმენთან ერთად ჯერ კიდევ 1930-იანი წლების დასაწყისში გამოდიოდნენ. საუბარია ჯინ კრუპეზე, ტედი უილსონზე და ლაიონელ ჰემპტონზე. მუსიკოსები გაერთიანდნენ არა მხოლოდ ასე, არამედ ალბომის "ერთად ისევ!" ჩასაწერად. ალბომი გულშემატკივრებისთვის შეუმჩნეველი არ დარჩენილა.
წლებმა იგრძნო თავი, ამიტომ მუსიკოსმა პრაქტიკულად არ ჩაწერა სიმღერები. ერთადერთი მნიშვნელოვანი ნამუშევარი იყო კრებული "Benny Goodman Today", ჩაწერილი 1971 წელს სტოკჰოლმში. სიკვდილამდე ცოტა ხნით ადრე ბენი გუდმანმა მიიღო პრესტიჟული გრემის ჯილდო. გაიმარჯვა ალბომმა "Let's Dance!". (ამავე სახელწოდების რადიო გადაცემის მუსიკაზე დაყრდნობით).
ბენი გუდმანი გარდაიცვალა 13 წლის 1986 ივნისს ნიუ-იორკში. მას უკვე დიდი ხანია გულის პრობლემები აქვს. ის გულის შეტევით გარდაიცვალა და დაკრძალულია სტემფორდში.
ბუნებრივია, ბენი გუდმანმა დატოვა მდიდარი შემოქმედებითი მემკვიდრეობა. მასში შედიოდა მრავალი კრებული, რომლებიც ჩაწერილი იყო ჩამწერ სტუდიებში Columbia და RCA Victor.
არსებობს დისკების სერია მუსიკოსის პირადი არქივიდან, გამოშვებული Music Master-ის მიერ და სხვადასხვა ინდივიდუალური ჩანაწერები. და მიუხედავად იმისა, რომ მუსიკოსი დიდი ხანია მკვდარია, მისი სიმღერები უკვდავია.
